Notas al programa
“La guitarra es un toro con seis cuerdas…” Federico García Lorca
Como decía el maestro Andrés Segovia, “La guitarra es una montaña con dos vertientes. Una es la flamenca; la otra, la clásica. Ambas igualmente admirables”. La guitarra flamenca o andaluza aparece históricamente como acompañamiento único y propio del cante hacia mediados del siglo XIX. Los cantes flamencos primitivos, esto es, los gitanos puros, inicialmente no se acompañaron de guitarra. Esta se les asocia después y su simbiosis con el cante gitano debió iniciarse allá por el año 1850, fomentada por los acontecimientos que transformaron poco a poco el cante en un espectáculo, o, al menos, en arte que se exhibe en fiestas privadas primero, en Cafés de Cante más tarde.
La guitarra clásica y la flamenca básicamente son el mismo instrumento, de hecho, es difícil precisar en qué momento la guitarra española comienza a diferenciarse entre clásica y flamenca en cuanto a su construcción. Las diferencias aparecen esencialmente en las propias necesidades de la música y el resultado que persiguen sus intérpretes, es decir técnica y musicalidad. Mientras que el guitarrista clásico busca la calidad del sonido redondo, limpio, el color de las notas, el fraseo largo, el legato; el flamenco necesita un fraseo corto y con acentos, sonido percusivo, fuerte, que le permita hacerse oír entre cantes y bailes. Quizá sea en la resonancia del instrumento donde este la diferencia más notable, los guitarristas clásicos siempre han tenido el inconveniente de que el sonido de la guitarra es más débil que el de otros instrumentos como el piano o el violín y de que la resonancia es escasa, es decir, cuando tocas una nota deja de sonar en unos instantes, mientras que otros instrumentos pueden mantenerla mucho más tiempo, en cambio, al músico flamenco esto es lo que le conviene, puesto que los rasgueados de la mano derecha son una parte esencial de su técnica y es justo ahí donde los sonidos deben ser de corta duración para permitir los elaborados ritmos que se emplean. Las diferencias y dificultades entre ambas están claras y debe ser el guitarrista el encargado de ajustarse a un cambio de “chip”, en todos los sentidos, en el momento de interpretar un estilo u otro. “La finalidad es hacer disfrutar al público y a uno mismo”. Ya lo decía el maestro Verdi: "la música es para conmover, no para asombrar"'. El virtuosismo es un don igual que cualquier otro. El artista que lo posee tiene una gran responsabilidad y un gran peligro: responsabilidad de cultivarlo, mantenerlo y utilizarlo para el servicio de la música y de todos los que desean y necesitan escucharla.
“La guitarra es un toro con seis cuerdas…” Federico García Lorca
Por Bulerías Paco, Vicente, Gerardo, Tomatito, Niño Miguel
Conciertos para guitarra y orquesta
Conciertos para guitarra y orquesta
Concierto de Aranjuez .................................................... Joaquín Rodrigo
Fantasía para un gentilhombre...................................... Joaquín Rodrigo
Concierto para guitarra y pequeña orquesta....................H. Villa-Lobos
Breve Historia del solista
Marcelo Palanco Hidalgo nace en Huelva el 26 de Mayo de 1986. Comienza sus estudios de guitarra clásica con 8 años. Su afición a este instrumento viene de familia ya que su padre es cantaor flamenco y la guitarra siempre ha estado presente en su vida. Desde pequeño le apasionó la sonoridad y dificultad de este instrumento. En sus primeros años como guitarrista consiguió varios premios como el Primer premio provincial de Grado elemental en el conservatorio profesional de música de Huelva (con 11 años), el Primer premio nacional de Grado elemental en el conservatorio superior de música de Sevilla "Manuel Castillo"(con 12 años), el Primer premio internacional de Grado medio adquirido en la ciudad de Comillas (Cantabria) (con 16 años), además de varias menciones especiales. Con 17 años comienza sus estudios superiores en el conservatorio superior de música Manuel Castillo de Sevilla con el profesor y concertista Antonio Duro. Con 22 años ha conseguido importantes galardones, En el año 2005 obtuvo el Segundo Premio Internacional en la categoría Juvenil (Grado Superior) adquirido en el IV Concurso Internacional José Tomás Villa de Petrer (Alicante), en Diciembre de 2007 consiguió en Vila-Real (Castellón) el Primer premio internacional en el concurso para jóvenes Francesc Tárrega. El 6 de Abril adquiere el segundo premio nacional en el concurso nacional juventudes musicales de Albacete en Cincilia. El 8 de Marzo de 2009 obtiene el tercer premio en el concurso internacional comarca el condado en Santisteban del Puerto (Jaén)
Ha realizado cursos de especialización de técnica guitarrística con los maestros concertistas: Javier García Moreno, Zoran Dukic, Ana Jenaro, Miguel Trápaga, José Manuel Fernández, Manuel Abella, Marco Socías, Alberto Ponce, Álex Garrobé, Ramón Carnota, Eduardo Fernández, Ricardo Gallén, Margarita Escarpa, Juan Francisco Padilla, Fernando Rodríguez, Pablo Márquez, Marco Smaili y Joaquín Clerch.
En Septiembre de 2006 fue galardonado con la medalla de oro de su ciudad Valverde del Camino, por su trayectoria musical. En Noviembre de 2006 fue elegido para formar parte de la ópera “Der ferne klang” en el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Ha finalizado el grado superior de Música con la calificación de Matrícula de honor en la especialidad de Actividad Académica Dirigida en el conservatorio superior de música de Sevilla "Manuel Castillo". En Agosto de 2007 fue elegido para actuar y participar en el segundo encuentro de jóvenes guitarristas andaluces con músicos de la O.J.A.(Orquesta Joven de Andalucía) bajo la dirección del concertista Juan Francisco Padilla y el director Michael Thomas.
Su carrera siempre ha estado marcada por el flamenco ya que desde sus comienzos se ha interesado por este estilo tan nuestro. Desde pequeño le apasionó el flamenco motivado por la figura de su padre Marcelo Palanco Macías, cantaor flamenco con quien actuó en la Bienal de flamenco de Sevilla en el año 2000. Siempre se ha preocupado de nutrirse de este estilo de la forma más natural posible que se puede captar el flamenco, escuchando a numerosos artistas de los que destacan tres figuras principales; su padre Marcelo Palanco, Camarón de la Isla y Paco de Lucía y posteriormente grandes guitarristas como Niño Miguel, Vicente Amigo, Tomatito, Rafael Riqueni o Gerardo Núñez.
Marcelo Palanco continúa con su formación tanto en guitarra clásica como en la flamenca y aumentando sus conocimientos de improvisación, composición, estilos como
el jazz e investigando en el campo de la música étnica y tradicional en los diferentes continentes.
PROGRAMA DE CONCIERTO



7 comentarios:
Eres un mostrooooooooooooooooo. Si señor. Polifacetico y buena gente. Animo y mucha suerte, maestro.
Increíble, eres una máquina, que estilazo! veo que has tomado una nueva posición con la guitarra, Ricardo estaría contento de verte, jaja. A ver si este año te consigo un concierto en granada y ya tienes excusa para visitarme. Un abrazoooo!!
Hno. de los anzuelos, Marcelo:
Una buena mixtura, Toros, Guitarras y Moscas.
Desde la provincia de Corrientes, Argentina,
Un abrazo y,...
Un afectuoso sapukay.-
simplemente maravilloso... :)
Tio, yo lo flipo contigo, puff, cómo le pegas! Soy admirador de Vicente Amigo, Gerardo Núñez, Tomatito, Niño Josele, Manolo Sanlúcar, etc.. y desde ahora tuyo.
Saludos Marcelo!
Muchas gracias a todos, la vida del músico es esperar el momento sin dejar de buscarlo, es como un buen lance de pesca, como una faena cumbre del Genio, como una anécdota en la Naturaleza, crear, vivir, explorar, amar, disfrutar, TARDE O TEMPRANO LLEGA.
Abrazo
Uma alma sensível,uma musicalidade peculiar...continua a transimitir toda essa tua paixão pela música e natureza Marcelo!abraços
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